Guida per collezionisti al vetro di metà del secolo

Cosa si qualifica come vetro Midcentury?

Ciotola Ravenna di Sven Palmqvist per Orrefors, 1960. FreeFormsUSA.com

C'erano molti tipi diversi di vetro realizzati dagli anni '40 fino ai primi anni '70, che vanno dagli utensili da cucina Fire King ai piatti di vetro di latte. Ma quando compare il termine "vetro di metà del secolo", fa riferimento a pezzi di vetro artistico realizzati da molte aziende diverse durante questo periodo. Questi esempi di design di metà del secolo sono definiti dalle loro forme scultoree e organiche nel modo in cui rifrangono la luce naturale sia che siano fatti per uso domestico ogni giorno o scopi puramente decorativi.

Molti degli oggetti in vetro dall'aspetto più moderno realizzati dalle aziende di tutto il mondo in questo momento sono stati ispirati dalle forme del vetro scandinavo. Dopotutto, queste aziende erano in attività per vendere vetro, e ciò spesso richiedeva uno spostamento dell'attenzione o l'aggiunta di linee per accentuare ciò che era in stile nell'arredamento della casa e utilizzarlo al variare dei gusti. I mobili danesi-moderni sono diventati più popolari e quello che definiamo design moderno della metà del secolo ha raggiunto il suo apice, quindi gli accessori per la casa hanno seguito l'esempio.

Ci sono molti pezzi di vetro artistico realizzati durante questo periodo che non possono essere realmente assegnati a un produttore specifico, ma sono definiti come metà del secolo dal loro stile generale. Altri, tuttavia, sono contrassegnati o documentati come realizzati da alcune società conosciute per adattamenti moderni dei beni di consumo tradizionali.

Vetro scandinavo Mid-Century

Vasi di Strombergshyttan, c. 1950. ID area su Areaid.com

Il vetro di metà del secolo originario della Scandinavia - i paesi di Danimarca, Norvegia e Svezia - era così popolare da essere emulato da aziende di altre parti del mondo. Le forme scultoree, anche per gli oggetti progettati per l'uso quotidiano che erano così popolari negli anni '50, attirarono l'attenzione dei decoratori decenni fa come fanno ora.

I colori del vetro realizzati dalle aziende scandinave tendevano ad essere meno brillanti di quelli di altri produttori di vetro di metà del secolo, ma ciò non significa che questa regione non abbia sperimentato coltivando tonalità uniche e colori misti nel suo vetro. Le finiture, che vanno da opache e lisce a molto levigate e quasi fluide, erano anche segni del vetro scandinavo di qualità. La Svezia era generalmente considerata il centro di produzione.

Strombergshyttan è un produttore popolare di vetro di metà del secolo originario della Svezia. Questi pezzi hanno un tono blu-argento unico e bellissimo. La maggior parte del vetro è stato progettato da Gerda e Asta Stromberg e la maggior parte del vetro realizzato da questa casa è contrassegnato da Strombergshyttan o Stromberg con un codice di produzione. La società era di proprietà della famiglia Stromberg fino a quando non fu acquistata da Orrefors nel 1976.

Orrefors è uno dei più grandi nomi nella produzione di vetro svedese, che copre letteralmente decenni. I loro design a metà del secolo includevano decanter bulbosi, una varietà di lampade in vetro soffiato e pezzi di "vetro incamiciato" in cui un colore più scuro è racchiuso in vetro trasparente. Mentre Orrefors produceva set per bevande in vetro con tonalità più vivaci, alcuni dei loro pezzi più famosi del Medioevo venivano prodotti in tonalità tenui di verde oliva e grigio fumo.

Gli articoli fabbricati in Finlandia sono raggruppati con questi, anche se in realtà fanno parte dei paesi nordici piuttosto che scandinavi. Tuttavia, il vetro soffiato di Riihimäki è ricercato dagli appassionati di arredamento per la casa degli anni '50 e '60. La forma unica di molti vasi, essenzialmente cilindrici con rigonfiamenti e rientranze che spezzano la linea retta, hanno raccolto molti fan. Anche altre aziende di vetro finlandesi-moderne hanno un seguito.

Bicchiere Mid-Century italiano

Venini Murano Filigrana Stripes Vasi Fazzoletto in vetro di arte italiana, c. 1950. Svazzo Arts su 1stDibs.com

La produzione di articoli in vetro è leggendaria in Italia, in particolare esempi veneziani e di Murano. Alcuni dei più innovativi e popolari tra i collezionisti furono quelli prodotti nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale.

Paolo Venini è un nome che molti appassionati di vetro moderni conoscono. Il suo lavoro negli anni '50 ha visto lo sviluppo di design unici in vetro di Murano che sono stati notati da molti. Ciò include artisti come Fulvio Bianconi e Carlo Scarpa che hanno lavorato con lui per creare alcuni dei pezzi più desiderabili dell'azienda in una varietà di forme e forme.

I disegni per Aureliano Toso di Dino Martens, che si è formato come pittore, oggi affascinano anche collezionisti di vetrerie moderniste. Ha lavorato con l'azienda a partire dal 1939. Alcuni dei suoi progetti si adattano a ciò che i fan del vetro pensano in genere quando viene in mente il vetro veneziano, come i pezzi di Latticino con turbinii avventurini ramati, mentre altri sono selvaggiamente moderni e innovativi.

C'erano un certo numero di altre grandi serre italiane tra cui Fontana Arte, che il francese Max Ingrand di origine francese guidò e crebbe durante gli anni '50. "Ha portato all'azienda un uso espressivo e lussuoso del colore attraverso la sua padronanza delle tecniche per la produzione di vetro leggermente colorato. In tutte le sue creazioni si sente un designer a proprio agio con il modernismo aerodinamico dell'era postbellica", secondo Christies.com.

Bicchiere americano Mid-Century

Higgins Studio Glass, c. 1950. PolishedModern.com

Le fabbriche di vetro negli Stati Uniti hanno prodotto alcuni interessanti vetri del Medioevo. Una di quelle compagnie americane nostrane con un seguito da collezione è Higgins.

A differenza di molte altre case di vetro con storie molto più lunghe, The Higgins Studio ha effettivamente aperto le sue porte nel 1948. Nel loro marketing hanno pubblicizzato i "miracoli moderni con il vetro di tutti i giorni", promuovendo l'ideale di metà secolo che l'arte del vetro può essere goduta durante l'uso. I loro pezzi realizzati con tecniche di fusione e smaltatura formano ciò che higginsglass.com definisce un "sandwich di vetro". Michael e Frances Higgins hanno iniziato l'attività nel loro appartamento di Chicago e poi hanno collaborato con la Dearborn Glass Company di Chicago nel 1957 per trasferirsi in un nuovo studio. La partnership Dearborn li ha aiutati a promuovere una linea completa di "Higginsware". Questo include Rondelays, che sono cerchi di vetro e quadrati fusi che sono stati messi insieme (e che sono ancora in costruzione oggi) per una varietà di applicazioni come divisori e cellulari.

Il vetro Blenko è anche un nome noto ai collezionisti per la produzione di uno spettro di colori del vetro durante il periodo. I designer dell'azienda negli anni '50 e '60, come Wayne Husted e Joel Philip Myers, li hanno aiutati a far crescere varie linee note per integrare prontamente l'arredamento moderno della metà del secolo. Costruirono grandi caraffe con tappo e una varietà di vasi tra gli altri pezzi di vetro. Alcuni pezzi sono contrassegnati nel vetro a indicare che sono stati realizzati da Blenko, ma la maggior parte aveva un adesivo in alluminio applicato quando erano nuovi. Imparare a riconoscere i disegni e i colori vivaci di Blenko aiuta a identificare i pezzi non contrassegnati.

Anche altre società famose come Heisey hanno apportato modifiche ai loro cataloghi per includere modelli influenzati dal modernismo. La compagnia ha persino assunto Eva Zeisel come art director all'inizio degli anni '50. I suoi progetti hanno vinto diversi premi, ma non hanno mai venduto bene, quindi oggi sono difficili da individuare.

Bicchiere Mid-Century inglese

Whitefriars Banjo Vase in Tangerine Color, c. 1967. Circa da collezione su 1stDibs.com

Mentre l'Inghilterra potrebbe non venire in mente per prima cosa quando emerge il tema del vetro di metà del secolo, i pezzi realizzati negli anni '50 e '60 da Whitefriars meritano il riconoscimento in questo settore. Alcuni dei loro pezzi più popolari con i fan del modernismo includono la loro linea Textured introdotta nel 1967.

Gli stampi sono stati realizzati utilizzando materiali non convenzionali (chiodi, frammenti di fili di legno e simili) per formare le trame trovate nel vetro. Uno degli stili di vaso più popolari dell'azienda con collezionisti modernisti è il vaso Banjo. Sempre attingendo alla tradizione scandinava, nel 1972 fu introdotta anche una linea dall'aspetto gelido chiamata Glacier.