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Autentici articoli Art Déco risalenti agli anni '20 e '30 sono molto apprezzati nel mercato di oggetti da collezione di oggi, e anche i decoratori di stile li adorano. Sfortunatamente, questo è uno dei motivi per cui i termini "Art Deco" e "Deco" sono così ampiamente utilizzati, anche quando non è un descrittore appropriato. Se sei nel mercato di oggetti e oggetti da collezione in stile Art Déco, avrai bisogno di una buona comprensione di cosa sia lo stile Art Déco e di cosa non lo sia.
Caratteristiche dello stile Art Deco
Il design Art Deco è stato influenzato da stili precedenti, tra cui Art Nouveau, Bauhaus e Cubismo, e ha attinto a concetti decorativi da fonti americane indiane, egiziane e classiche. Molti pezzi Art Deco presentano nudi e motivi naturali come animali, alberi e raggi del sole.
La maggior parte dei pezzi Art Deco sono simmetrici; in molti casi, immagina di dividere un pezzo di Art Deco al centro - le metà saranno immagini speculari. Emile-Jacques Ruhlmann ha realizzato mobili che rientrano in questa categoria e si dice che questo maestro designer abbia introdotto il mondo in stile Art Deco.
La simmetria non è sempre una caratteristica determinante, tuttavia. Alcuni oggetti Deco hanno audaci forme geometriche che li definiscono, come i tessuti disegnati da Sonia Delaunay, utilizzati nei tessuti e nei vestiti durante gli anni '20. Linee angolari, zig-zag e forme piramidali erano tutti popolari nel design Art Deco. Anche le linee rette di abiti a vita bassa popolari durante gli anni '20 sono tipicamente angolari e presentano uno stile Deco.
Altri motivi che riflettono culture lontane sono stati incorporati in alcuni stili Deco, tra cui greco-romano, egiziano e asiatico, insieme al simbolismo dell'età jazz. Esposte in oggetti dagli orologi ai gioielli, qui entrano in gioco immagini come il familiare flapper che porta a spasso un cane, così come quelle che indicano la velocità come aeroplani o treni.
Il Chrysler Building e il Rockefeller Center, entrambi i classici grattacieli di New York City, sono esempi di architettura in stile Art Déco con le loro eleganti caratteristiche lineari estetiche e geometriche.
Art Deco contro Art Deco Revival
Gli stili e le immagini popolari sono sempre stati copiati e i disegni Art Deco non fanno eccezione. Artisti e designer si ispirano al passato per creare nuovi oggetti in omaggio e di solito hanno un tocco moderno per distinguerli. Questi sono considerati come revival di stili più antichi piuttosto che riproduzioni. Ad esempio, un gioiello o un mobile con influenza Deco realizzato negli anni '80 sarebbe un pezzo di rinascita, anche se sembra molto originale. Se gli oggetti appena realizzati sono copie esatte di vecchi pezzi, verrebbero inseriti nella categoria riproduzione.
La gioielleria è un'area in cui gli stili Art Deco sono perennemente popolari, ma i risvegli raggiungono tutte le aree delle arti decorative. Per distinguere il vecchio dal nuovo, guarda i materiali utilizzati e la costruzione dell'articolo. Alcuni materiali e componenti moderni non erano ancora disponibili negli anni '20 e '30. L'artigianato può anche essere un indizio, quindi guardare i dettagli di produzione aiuterà anche a distinguere il vero Deco dai pezzi Deco Revival.
Art Deco contro Art Moderne
Il termine Art Deco non fu in realtà coniato fino agli anni '60, e il termine Style Moderne fu usato negli anni precedenti agli anni '20. C'è molta somiglianza tra questi due stili e alcune fonti affermano che sono identiche. In alcuni casi, i pezzi Art Moderne, a volte chiamati American Moderne, sono più grandi e più audaci dei pezzi Deco. Lo stile ha idealizzato la produzione in serie e un'estetica fatta a macchina, quindi equilibrio, proporzione, ripetizione e precisione sono comuni a tutte le forme di arte e arredamento Art Moderne.
